Dansa

LÒNG [|ˈlɒŋ| long (anglès): llarg/ 龍 long (xinès): drac] conté en si mateixa
múltiples significacions, ja que és una paraula la lectura i el significat de la qual varia segons l'origen i el context cultural de cadascú. La peça té com a eix conceptual i de moviment la figura tradicional del drac i és una reflexió sobre els límits i les fronteres amb què vivim dins una societat que canvia i es transforma constantment. Des de la dansa, la poesia visual i el paisatge sonor, Kernel Dance Theatre presenta un espectacle que transporta l'espectador a un espai on els límits entre cultures s'esquerden.

Geometria de l'Ànima és una fusió entre teatre visual, dansa contemporània i
manipulació d'objectes que expressen la relació entre les simples formes geomètriques i
el cos humà, un cos que intentarà donar ànima a la geometria per poder
comprendre la geometria de l'ànima que hi ha a dins.
Una teoria alternativa a l'inici de l'univers i l'evolució de les formes i la vida fins
arribar en ser perfecte.

Geometria de l'Ànima és una fusió entre teatre visual, dansa contemporània i
manipulació d'objectes que expressen la relació entre les simples formes geomètriques i
el cos humà, un cos que intentarà donar ànima a la geometria per poder
comprendre la geometria de l'ànima que hi ha a dins.
Una teoria alternativa a l'inici de l'univers i l'evolució de les formes i la vida fins
arribar en ser perfecte.

“Records de Margarides” és una història plena de vitalitat i energia, un
tribut a l'amistat que supera prejudicis i desafia expectatives.
A través del flamenc, l'acrobàcia, la música en viu i l'humor, inicien un
viatge que va des del tangible fins al que és inimaginable.
Mariana, Lucio i Alfonso descobreixen l'amor per l'art com a vincle
indestructible entre ells, el que realment importa es dibuixa a cada nota de
guitarra, a cada pas de ball ia cada riure compartit.
Aquesta obra ens recorda la bellesa d'abraçar la vida i la importància de
trobar la veritable essència de lamistat.

“Records de Margarides” és una història plena de vitalitat i energia, un
tribut a l'amistat que supera prejudicis i desafia expectatives.
A través del flamenc, l'acrobàcia, la música en viu i l'humor, inicien un
viatge que va des del tangible fins al que és inimaginable.
Mariana, Lucio i Alfonso descobreixen l'amor per l'art com a vincle
indestructible entre ells, el que realment importa es dibuixa a cada nota de
guitarra, a cada pas de ball ia cada riure compartit.
Aquesta obra ens recorda la bellesa d'abraçar la vida i la importància de
trobar la veritable essència de lamistat.

Una experiència participativa per a públic a partir de 6 anys que conjuga dansa urbana, cultura contemporània, manipulació dobjectes i experimentació lúdica de la física del color i la llum. Una ciutat d'ombres és tota una declaració d'intencions de com les escenes híbrides també poden estar a l'accés del públic jove i del potencial que tenen com a instrument desinhibidor, emocionant, col·laboratiu i pedagògic. Un espai potencial, lliure, on construirem una ciutat amb ombres, colors i ritmes, viva i canviant, on jugarem i aprendrem a parts iguals amb la manipulació artística de la llum i la dansa urbana contemporània.

Una experiència participativa per a públic a partir de 6 anys que conjuga dansa urbana, cultura contemporània, manipulació dobjectes i experimentació lúdica de la física del color i la llum. Una ciutat d'ombres és tota una declaració d'intencions de com les escenes híbrides també poden estar a l'accés del públic jove i del potencial que tenen com a instrument desinhibidor, emocionant, col·laboratiu i pedagògic. Un espai potencial, lliure, on construirem una ciutat amb ombres, colors i ritmes, viva i canviant, on jugarem i aprendrem a parts iguals amb la manipulació artística de la llum i la dansa urbana contemporània.

Labranza Kids és l'adaptació del projecte artístic Labranza per a nenes i nens. Ofereix una activitat on l'objectiu principal és connectar-se a la part rural a través de la dansa.
Labranza Kids ofereix als seus participants la possibilitat de conèixer d'una manera experimental el procés creatiu d'un espectacle de dansa, acompanyats dels coreògrafs i ballarins del Col·lectiu Lamajara.
Labranza Kids és una proposta pensada per a nenes i nens de 6 a 12 anys que utilitza la figura del pagès i l'artista per identificar les semblances en tots dos camps i veure com conviuen.

Aquesta versió de Labranza s'aborda amb una visió contemporània i conceptual de la relació existent entre “home x camp”, “ballarí x cos”, el paisatge del camp portat a la geografia del cos. Una comparativa constant de dos tipus de cossos que en el seu quotidià modifiquen allò que l'envolta des del seu moviment.

Les ales de la imaginació ens fa lliures

… en desplegar-les, descobrim un univers de somnis
que ens torna imatges,
dibuixen la nostra anatomia,
juguen amb la geometria
i
ens descobreixen la perspectiva.

Ens permeten volar.
Veure la natura (també la nostra).
I juntament amb els somnis, trobar les nostres més secretes ambicions.

Un viatge a cavall ens converteix en aus
amb ales que secretament desitgem.
I sopant divertits (aquest darrer sopar, que repetim incansables!):
Benvinguts al joc!
Al somni!

LÒNG [|ˈlɒŋ| long (anglès): llarg/ 龍 long (xinès): drac] conté en si mateixa
múltiples significacions, ja que és una paraula la lectura i el significat de la qual varia segons l'origen i el context cultural de cadascú. La peça té com a eix conceptual i de moviment la figura tradicional del drac i és una reflexió sobre els límits i les fronteres amb què vivim dins una societat que canvia i es transforma constantment. Des de la dansa, la poesia visual i el paisatge sonor, Kernel Dance Theatre presenta un espectacle que transporta l'espectador a un espai on els límits entre cultures s'esquerden.