Programació 2024

Les ales de la imaginació ens fa lliures… en desplegar-les, descobrim un univers de somnis que ens torna imatges, dibuixen la nostra anatomia, juguen amb la geometria i ens descobreixen la perspectiva. Ens permeten volar. Veure la natura (també la nostra). I al costat dels somnis, trobar les nostres ambicions més secretes. Un viatge a cavall ens converteix en aus amb ales que secretament desitgem. I sopant divertits (aquest darrer sopar, que repetim incansables!): Benvinguts al joc! Al somni!

Labranza Kids és l'adaptació del projecte artístic Labranza per a nenes i nens. Ofereix una activitat on l'objectiu principal és connectar-se a la part rural a través de la dansa. Labranza Kids ofereix als seus participants la possibilitat de conèixer d'una manera experimental el procés creatiu d'un espectacle de dansa, acompanyats dels coreògrafs i ballarins del Col·lectiu Lamajara. Labranza Kids és una proposta pensada per a nenes i nens de 6 a 12 anys que utilitza la figura del pagès i l'artista per identificar les semblances en tots dos camps i veure com conviuen. Aquesta versió de Labranza s'aborda amb una visió contemporània i conceptual de la relació existent entre “home x camp”, “ballarí x cos”, el paisatge del camp portat a la geografia del cos. Una comparativa constant de dos tipus de cossos que en el seu quotidià modifiquen allò que l'envolta des del seu moviment.

Una experiència participativa per a públic a partir de 6 anys que conjuga dansa urbana, cultura contemporània, manipulació dobjectes i experimentació lúdica de la física del color i la llum. Una ciutat d'ombres és tota una declaració d'intencions de com les escenes híbrides també poden estar a l'accés del públic jove i del potencial que tenen com a instrument desinhibidor, emocionant, col·laboratiu i pedagògic. Un espai potencial, lliure, on construirem una ciutat amb ombres, colors i ritmes, viva i canviant, on jugarem i aprendrem a parts iguals amb la manipulació artística de la llum i la dansa urbana contemporània.

Una experiència participativa per a públic a partir de 6 anys que conjuga dansa urbana, cultura contemporània, manipulació dobjectes i experimentació lúdica de la física del color i la llum. Una ciutat d'ombres és tota una declaració d'intencions de com les escenes híbrides també poden estar a l'accés del públic jove i del potencial que tenen com a instrument desinhibidor, emocionant, col·laboratiu i pedagògic. Un espai potencial, lliure, on construirem una ciutat amb ombres, colors i ritmes, viva i canviant, on jugarem i aprendrem a parts iguals amb la manipulació artística de la llum i la dansa urbana contemporània.

"Records de Margarides" és una història plena de vitalitat i energia, un tribut a l'amistat que supera prejudicis i desafia expectatives. A través del flamenc, l'acrobàcia, la música en viu i l'humor, inicien un viatge que va des del que és tangible fins al que és inimaginable. Mariana, Lucio i Alfonso descobreixen l'amor per l'art com a vincle indestructible entre ells, el que realment importa es dibuixa a cada nota de guitarra, a cada pas de ball ia cada riure compartit. Aquesta obra ens recorda la bellesa d´abraçar la vida i la importància de trobar la veritable essència de l´amistat.

"Records de Margarides" és una història plena de vitalitat i energia, un tribut a l'amistat que supera prejudicis i desafia expectatives. A través del flamenc, l'acrobàcia, la música en viu i l'humor, inicien un viatge que va des del que és tangible fins al que és inimaginable. Mariana, Lucio i Alfonso descobreixen l'amor per l'art com a vincle indestructible entre ells, el que realment importa es dibuixa a cada nota de guitarra, a cada pas de ball ia cada riure compartit. Aquesta obra ens recorda la bellesa d´abraçar la vida i la importància de trobar la veritable essència de l´amistat.

Geometria de l'Ànima és una fusió entre teatre visual, dansa contemporània i manipulació d'objectes que expressen la relació entre les simples formes geomètriques i el cos humà, un cos que intentarà donar ànima a la geometria per poder comprendre la geometria de l'ànima al seu interior. Una teoria alternativa a l'inici de l'univers i l'evolució de les formes i la vida fins que és perfecte.

LÒNG [|ˈlɒŋ| long (anglès): llarg/ 龍 lóng (xinès): drac] conté en si mateixa múltiples significacions, ja que és una paraula la lectura i el significat de la qual varia segons l'origen i el context cultural de cadascú. La peça té com a eix conceptual i de moviment la figura tradicional del drac i és una reflexió sobre els límits i les fronteres amb què vivim dins una societat que canvia i es transforma constantment. Des de la dansa, la poesia visual i el paisatge sonor, Kernel Dance Theatre presenta un espectacle que transporta l'espectador a un espai on els límits entre cultures s'esquerden.

LÒNG [|ˈlɒŋ| long (anglès): llarg/ 龍 lóng (xinès): drac] conté en si mateixa múltiples significacions, ja que és una paraula la lectura i el significat de la qual varia segons l'origen i el context cultural de cadascú. La peça té com a eix conceptual i de moviment la figura tradicional del drac i és una reflexió sobre els límits i les fronteres amb què vivim dins una societat que canvia i es transforma constantment. Des de la dansa, la poesia visual i el paisatge sonor, Kernel Dance Theatre presenta un espectacle que transporta l'espectador a un espai on els límits entre cultures s'esquerden.

“Tu i jo” és un viatge únic que explora com els límits i les limitacions es poden convertir en poderosos motors, establint una connexió entre jo i tu, tu i jo. En la seva essència, aquest espectacle abraça totes les formes de diversitat; per a nosaltres, la diversitat no és una etiqueta, és una celebració de les múltiples maneres en què tots experimentem el món. Dissenyat especialment per a la primera infància, aquest espectacle s'obre a un món de possibilitats per a nadons, nens, nenes (de 6 mesos endavant) i famílies. A “Tu i jo” celebrem la diversitat i fem de la inclusió la nostra norma. Amb el lema “Un espectacle sensible per a un públic divers”, la nostra missió pretén generar un espai creatiu i acollidor on tots i totes; incloent nadons, nens i persones, se sentin recolzats, compresos i plenament integrats a l'experiència. Volem que tothom s'apropiï d'aquest escenari, on la diversitat és la força que impulsa la nostra narrativa compartida i on cada veu troba el seu lloc.

“Tu i jo” és un viatge únic que explora com els límits i les limitacions es poden convertir en poderosos motors, establint una connexió entre jo i tu, tu i jo. En la seva essència, aquest espectacle abraça totes les formes de diversitat; per a nosaltres, la diversitat no és una etiqueta, és una celebració de les múltiples maneres en què tots experimentem el món. Dissenyat especialment per a la primera infància, aquest espectacle s'obre a un món de possibilitats per a nadons, nens, nenes (de 6 mesos endavant) i famílies. A “Tu i jo” celebrem la diversitat i fem de la inclusió la nostra norma. Amb el lema “Un espectacle sensible per a un públic divers”, la nostra missió pretén generar un espai creatiu i acollidor on tots i totes; incloent nadons, nens i persones, se sentin recolzats, compresos i plenament integrats a l'experiència. Volem que tothom s'apropiï d'aquest escenari, on la diversitat és la força que impulsa la nostra narrativa compartida i on cada veu troba el seu lloc.

Geometria de l'Ànima és una fusió entre teatre visual, dansa contemporània i manipulació d'objectes que expressen la relació entre les simples formes geomètriques i el cos humà, un cos que intentarà donar ànima a la geometria per poder comprendre la geometria de l'ànima al seu interior. Una teoria alternativa a l'inici de l'univers i l'evolució de les formes i la vida fins que és perfecte.